陈小丹 / “陶”花盛开

“ 1983 年，我被景德镇陶瓷学院录取。 1987 年毕业后，我去了上海，在同济大学担任讲师，并参与了一面陶瓷壁画的制作。 担任讲师一段时间后，我选择学习油画，并获得了油画专业的硕士学位。 2001 年秋天，我应邀参与了上海大学美术学院的一些陶艺项目，由于我有十几年没有涉足陶艺工作，那时的创作过程让我感到十分不适应。 整个经历就好比开车：你最开始开的是手动挡，后来换成了自动挡，但后来又突然换回了手动挡。

“我认为家庭背景是文化培养的一个重要因素。 我母亲的家族中有分布在各个人文学科的学者：哲学、心理学、艺术学和历史学等等。 此外，我也在建筑行业工作了八年，这段经历也影响了我的作品创作。 建筑是一门结合了美学和技术考量的学问，而我在创作《盛放 —— 长城》这件作品时也将建筑学的相关概念纳入了考量。

“中国的陶瓷传统如此丰富璀璨，它的影响是无处不在的。 创作陶艺本身就是一种对于传统的致敬。 我认为，陶艺作品所呈现出的美感也与张力有关。 古时的中国非常具有美感，但同时也颇为严酷，今时今日也是如此。 历史很长，所以我们必须像经历一年四季一样去体会历史，体会其中的艰辛和苦难过后的重生。 当然，中国文化从根本上说仍旧是美丽的，因此我愿意抓住一切机会深入学习，并且希望自己能够在作品中还原其中的部分魅力。

“我接触过许多形式的艺术创作。 我并不一味地追求‘传统’，但我喜欢作品拥有视觉冲击力和能量，因为它们将我和历史传统联系了起来。 搭建起了桥梁。与传统陶艺作品相比，我的作品更具表现主义。

“创作通常是一个漫长的过程，并且很难定义。 正常情况下我的创作过程要半年左右，但也有一些创意是在这十几、二十年间累积下来的。 创作本身是艰苦的，但创作的过程却可以十分愉悦和平静。”