六十年前，包括 Hans Wegner 和 Alvar Aalto 等在内的一批来自斯堪的纳维亚半岛的伟大设计师们纷纷将目光聚焦天然材料，打造起了线条流畅又舒适的家具。 几十年后，当人们早已对批量生产的工业风家具习以为常，这些源自北欧的经典设计却又一次走进了人们的视野。 这背后的原因究竟是什么呢？
毋庸置疑的答案是它们超越时代的优越设计。 近年来，“慢活” 这种强调身心健康、正念、品质和与自然连接的生活方式成为了不少人践行的新口号，而随着越来越多的人生出这种回归简约和真实的愿望，现代主义设计也被再度唤醒。 现代主义初现时，早期的装饰元素和点缀被全盘揭掉，而这种极简主义思维从某种角度来说，可以被视作设计师对高压现代生活的反应。 到了今天，在全球化巨变和数字革命的推波助澜下，类似的反应再度出现 —— 在去芜存菁的过程中，人们开始努力寻找起了生活的真意。
讽刺的是，这种对“千篇一律”的抵抗，却又导致了另一个备受诟病的环球美学的诞生，而人们批评它的地方也正是在于它的千篇一律。“它是你不论去到哪里都能遇到的有着一系列共通点的咖啡店、酒吧、创业办公室、共享工作或生活空间。 至少对于某些自认为有品位的人来说，它们是舒适与品质的象征符号，” 将这些空间称作 “AirSpace” 的作家 Kyle Chayka 如此说道。
